lunes, 29 de octubre de 2012

ADIÓS A BERLÍN






Como mencionaba en el post anterior, hace poco que me leí Berlín, el cómic de Jason Lutes ambientado en la época de Weimar, en los años 30, lo que me ha llevado a pensar en otro libro cuya historia también transcurre en el Berlín de entreguerras.

El libro es Adiós a Berlín, de Christopher Isherwood, la famosa novela que inspiró a Bob Fosse para hacer el musical Cabaret en 1972, protagonizado por Michael York, Joel Grey y, por supuesto, por  Liza Minnelli, que daba vida a Sally Bowles, la actriz y cantante del Kit Kat Club enamorada de un joven estudiante. Aunque, de primeras, los musicales no me atraen mucho, éste es una de las pocas excepciones, junto a West Side Story y alguno más.







Adiós a Berlín (traducida al español por el poeta Jaime Gil de Biedma) junto a Mr Norris cambia de tren formaba parte de una larga obra que el autor no llegó a teminar que se llamaba The Lost. A veces aparecen juntas en un mismo volumen titulado Historias de Berlín.



C.Isherwood

Christopher Isherwood cuenta en esta novela su propia experiencia durante su estancia en el Berlín en los años 30. Un Berlín loco, decadente, a punto de estallar por la inminente llegada de los nazis al poder. Más que una novela, parece más bien un conjunto de relatos que comparten protagonistas: Sally Bowles, En la isla de Ruegen, Los Nowak y Los Landauer. Una mezcla de ficción y realidad donde el narrador tiene el mismo nombre del autor, para darle mayor credibilidad al relato (aunque, como diría años más tarde en una entrevista, confirmó que no era él). Una historia triste, con algún punto cómico, de personajes marginales con vidas alocadas que viven en Berlín bajo la amenaza del horror que se avecina. Y algunos, aunque son conscientes de lo que se les viene encima, prefieren no pensar demasiado en ello...



Y en el enlace musical de hoy... No podía faltar "Money" de Cabaret!!!!!








lunes, 22 de octubre de 2012

JUEGO DE MANOS



                             


                                                       
La semana pasada echando un vistazo a mi estantería me fijé en un cómic que hace tiempo dejé  abandonado (no llegó a engancharme y no lo terminé). El primer tomo de Berlín, Ciudad de piedras de Jason Lutes, al verlo me acordé de Juego de manos, su primera obra y que me había gustado mucho.


Un pequeño homenaje en "Juego de manos" a Hergé


Juego de manos es la historia de cinco personajes cuyas vidas se entrecruzarán varias veces hasta que al final, por cosas del destino o del azar, se acaban uniendo. Nos encontramos con Ernie, un ilusionista obsesionado con la muerte de su hermano (personaje inspirado en Houdini), un escapista que murió en una actuación  y que Ernie tiene dudas si fue por un fallo o fue un suicidio. Con Esther, su novia, que también vive atormentada por otra pérdida, lo que les hace muy difícil estar juntos. Con Al, Flosso El Magnífico, un mago jubilado con problemas de memoria, mentor de Ernie. Y con Nathan, un estafador de poca monta que duerme en el coche con su hija Claire.






Jason Lutes es capaz de transmitirnos esa sensación de tristeza que desprenden todos los personajes, esa tristeza por haber perdido lo que más quieren y por saber también que no lo van a volver a recuperar.

Como decía antes Juego de manos fue la primera obra de éste autor norteamericano. Llegó a España en 1999, en tres entregas, y ahora se ha vuelto a editar en un solo tomo, cosa que se está haciendo con muchos cómics. Es algo a lo que yo no le veo el sentido, más que nada porque estos volúmenes no suelen ser muy manejables (quizás éste no sea el caso, porque no es muy larga) . Puestos a elegir prefiero varios más ligeros y con tapa blanda.





Al final decidí volver a darle una nueva oportunidad al primer tomo de Berlín  y me lo leí de una sentada. Así que ahora estoy dispuesta a hacerme con los otros dos volúmenes de esta gran y ambiciosa obra de Jason Lutes (la revista Time lo eligió como una de las 10 mejores novelas gráficas de todos los tiempos), a la que le ha dedicado por lo menos 12 años de su vida. Creo que el tercero aún no se ha publicado (al menos no encuentro nada), pero estará a punto.


La primera canción que me viene a la cabeza es "Berlín" de Lou Reed pero... ¿¿ porqué no poner "Berlín" de Coque Malla??? Venga!!




lunes, 15 de octubre de 2012

DICCIONARIO DE CINE DE FERNANDO TRUEBA







Y de un Trueba pasamos a otro. Fernando Trueba y  su Diccionario de cine. Uno de los directores de cine español más conocidos sobre todo por ese Óscar  a la mejor película extranjera que recibió por Belle Epoque, una de mis favoritas junto a Ópera prima, El año de las lucesLa niña de tus ojos y con muchas ganas de ver El artista y la modelo que recibió muy buenas críticas. Gracias a él también descubrí el jazz latino en el documental Calle 54 y sobre todo por el disco de la BSO, no es que sea muy fan del jazz pero escuchar a Chano Domínguez, Bebo Valdés y compañía... siempre merece la pena.






 En 1997 se publicó su Diccionario de cine, una  antología personal sobre sus gustos y sus opiniones  llena de citas de cineastas, escritores, etc... Por poner un ejemplo, cuando llegamos a la letra D nos encontramos con la palabra DURACIÓN: " La duración de una película debe de estar directamente relacionada con la resistencia de la vejiga humana " Alfred Hitchcock.
 Se refleja su pasión por Billy Wilder o su poco afecto hacia la forma de actuar de Marlon Brando y similares actores del método....  Escrito con mucho humor a la vez que te demuestra sus  conocimientos cinematográficos. Al final del libro hay una extensa bibliografía que el autor utilizó o que nos recomienda, así como también una larga lista de películas que para él son imprescindibles. Desde 1917  a 1995 (que según palabras del autor para ser una lista justa y completa debería añadir como mínimo unos cientos más...). Aunque aquí estoy hablando de la edición que tengo yo, la de 1997. En 2004 se volvió a editar ( a Trueba le gustaría revisarla cada 10 años por lo menos) con 40 páginas más y esta vez acompañadas de fotografías e ilustraciones elegidas por el propio autor.La verdad es que así tiene que estar mucho mejor. Ameno y divertido, para cinéfilos abiertos a aceptar todo tipo de opiniones...



Y de Calle 54 elijo esta "Samba triste" de Eliane Elias













lunes, 8 de octubre de 2012

CUATRO AMIGOS









David Trueba ha estado presente en mi vida al menos desde 1994, cuando se estrenó la película "Los peores años de nuestra vida", de la que él era guionista. No puedo dejar de mencionarla, porque me encantó. La protagonizaban los actores del momento, Jorge Sanz, Gabino Diego y Ariadna Gil. Una película por la que no pasan los años y que cuando la vuelvo a ver la sigo disfrutando como el primer día. Bueno, a lo que iba... David Trueba sigue estando presente, lo leo diariamente en El País (después de que se "fuera" Enric González, pasó él a escribir la columna de televisión) y he visto todas sus películas como director. No me gustaron todas, pero casi. Destaco "La buena vida" y "Soldados de Salamina". Tampoco me perdí la mini serie que  dirigió: "Qué fue de Jorge Sanz", risas garantizadas (sobre todo si seguiste la carrera de este actor...). También he leído que escribió (entre otras muchas cosas) letras para Rosa León... Vamos, que siempre estuvo ahí. Y por último y no por eso menos importante, están sus tres novelas : "Abierto toda la noche", "Cuatro amigos" y "Saber perder". Las tres me gustaron mucho, sobre todo las dos primeras y en especial  la segunda : "Cuatro amigos".




David Trueba
El argumento de esta historia puede parecer el típico : cuatro colegas a punto de cumplir los 30, que se van de viaje (una juerga continuada llena de alcohol y sexo) conscientes de que en poco tiempo sus vidas darán un cambio: el paso de la juventud a una edad llena de responsabilidades. Pero el estilo ingenioso de David Trueba hace que esta historia sea un poco distinta, una roadmovie llena de situaciones divertidísimas, diálogos muy ocurrentes y encuentros (sobre todo con mujeres) de lo más absurdos. La historia está narrada por uno de los 4 protagonistas: Solo, un experiodista, escritor de un libro que va escribiendo en servilletas de papel, enamorado de su ex a la que quiere olvidar y al que acompañan : Raúl el casado y con hijos, pero el más desfasado, Claudio, el más ligón y Blas, el más romántico e ingenuo de todos. Y no nos podemos olvidar de todas las mujeres que van saliendo a lo largo de la novela, que desempeñarán un papel fundamental en esta historia...

Un libro muy recomendable si se quiere pasar un buen rato y echarse unas risas. Se lee de un tirón. Yo creo que si lo volviera a leer me provocaría una cierta sensación de nostalgia hacia otros tiempos ...


Hoy termino con un pasodoble que sale en la BSO de Soldados de Salamina : "Suspiros de España" . La versión de Diego el Cigala y Bebo Valdés.


                         



                                     
 





lunes, 1 de octubre de 2012

MARÍA ANTONIETA






Y por fin me atreví con una biografía... Siempre me han dado un poco de pereza. He tenido suerte al darle una oportunidad a ésta, precisamente, porque la verdad es que me ha encantado.


Stefan Zweig
Tengo que hablar primero del autor : Stefan Zweig, alguien realmente interesante y que, aunque ya conocía su nombre, ha sido todo un descubrimiento para mí. Próximamente leeré algo más de él seguro. Austriaco nacido en Viena en 1881, escritor de relatos, novelas, biografías, poemas etc... Fue uno de los primeros escritores que escribieron obras protestando contra la intervención de Alemania en la segunda Guerra Mundial, por lo que tuvo que vivir en diferentes sitios huyendo de los nazis, hasta que terminó  en Petrópolis (Brasil). Allí se suicidó en 1942, junto a su mujer, por  miedo a que el nazismo se extendiera por todo el mundo. 



Retrato de M.Antonieta (E.L Vigee Lebrun) 



Una de las razones por las que me gustó esta biografía es que está narrada como si fuera una novela, lo que la hace más amena. Zweig te acerca a sus protagonistas de una forma muy personal, como si se metiera dentro de ellos y supiera lo que sentían en aquellos momentos. Sin olvidarse en ningún momento de los datos históricos, dota a los protagonistas de mucha personalidad, se nota el interés del autor por saber bien lo que pasó, sin que se le escape ni el más mínimo detalle y contado siempre de una manera de lo más elegante (hasta los más bajos cotilleos...) Te hace vivir  la Revolución francesa, el París del S.XVIII, la ineptitud de Luis XVI y sobre todo te acerca a la reina Maria Antonieta. Su llegada a Versalles con solo 14 años, donde se convierte en una adorada monarca (aunque de puertas adentro se "escapa" de la realidad en su pequeño castillo de Trianon sin saber, o más bien, sin importarle nada lo que le pasa al pueblo de Francia) hasta que en muy poco tiempo se convierten ella y su marido en los más odiados por el pueblo, lo que les lleva a su ya conocido trágico final... 



Escena de la película Maria Antonieta



No puedo dejar de hablar de la película de mi adorada Sofia Coppola: Maria Antonieta, estrenada en el 2006 y que, aunque no tuvo muy buenas críticas, a mí me soprendió gratamente (como todo lo que hace esta directora). Protagonizada magníficamente por Kirsten Dunst y acompañada entre otros por Jason Schwartzman haciendo de Luis XVI (cómo me gusta este actor!! aunque la descripción física de Luis XVI, alto y grandote no corresponde al físico de Jason S. le queda el papel que ni pintado).




Sofia Coppola se inspiró en otra biografía : "Maria Antonieta, el viaje" de Antonia Fraser. En esta película se ven reflejadas las penas y desgracias de Maria Antonieta pero lo que más destaca es el lujo, las fiestas y la diversión, con planos con mucho colorido y un vestuario impresionante. Todo ello acompañado de una gran BSO  (hay escenas que parecen un videoclip) con grupos como The Strokes, New order, Aphex Twin etc...  (Aunque también nos encontramos algo de música de cámara).

Termino con la gran "Ceremony" de New Order.